东方网记者柏可林12月25日报道：12月24日晚，上海沪剧院复排沪剧《家·瑞珏》在上音歌剧院温情开演，演出票提前一个月售罄。今年恰逢曹禺先生诞辰115周年，此次演出以沪剧艺术为载体，致敬巴金与曹禺两位文学巨匠的经典之作，婉转悠扬的沪腔韵调融合着封建大家庭的悲欢离合，在岁末的申城文艺舞台上勾勒出经典与青春碰撞的动人图景。

作为海派戏曲舞台的经典之作，沪剧《家·瑞珏》始终扎根文学沃土，经导演曹其敬与改编余雍和潜心雕琢，将创作焦点锁定于瑞珏这一核心人物，让作品在时光打磨中愈发醇厚。2003年新版首登上海大剧院，成为首部跻身该殿堂的沪剧大戏；后续2007年精简改编、2018年音乐剧场版接连亮相，每一次打磨都让经典韵味更显浓郁。

全剧以瑞珏的命运轨迹为主线，细腻铺展旧式大家庭的兴衰与个体挣扎，将沪剧“委婉缠绵、以情见长”的音乐特质与人物塑造深度融合，婉转唱腔藏温柔，缠绵曲调显坚韧，把封建礼教对女性的摧残与人性光辉刻画得入木三分。现代舞台技术与传统戏曲美学巧妙融合，简约大气的布景还原深宅意境，多媒体影像与灯光随剧情营造洞房温情、寿宴喧嚣与雪夜凄冷等多样氛围，让观众沉浸式感受角色悲欢，经典唱段引得戏迷轻声跟唱，情感共鸣贯穿全场。

此次传承版集结老中青五代沪剧人同台演绎，构成沪剧艺术传承的生动图景，彰显非遗文化活态延续的蓬勃活力，延续沪剧艺术的代际传递。为保障传承版的艺术品质，著名沪剧表演艺术家茅善玉与沪剧名家钱思剑受邀担任复排导演，全程驻守排练现场悉心带教，以言传身教传递数十年沉淀的艺术精髓。两位老师将舞台实践总结的秘诀毫无保留地传授后辈，小到盖被子需捏住两角拉开的细腻动作，大到唱腔设计与情感表达的精准把控，均手把手耐心指导、反复打磨。这份“严教”与“厚爱”交织的传承初心，既为演出质量筑牢坚实根基，更藏着让沪剧非遗薪火永续的殷切期盼，尽显艺术前辈的担当与情怀。

传承版舞台上，青年演员扛起大梁，全体演员默契配合、各展所长，以扎实功底与真挚情感诠释角色内核，让经典人物焕发现代活力。老中青五代演员默契配合，既延续经典版本的艺术韵味，又融入现代对人物的全新解读。

今晚，沪剧《家·瑞珏》还将与观众见面。之后的传承之旅也仍在继续，后续两场演出已正式开票，将于2026年1月31日登陆上海保利云间剧院，2026年4月30日至5月1日亮相上海东方艺术中心。上海沪剧院表示，将以舞台实践推动非遗传承，让海派戏曲的独特魅力跨越时空、浸润人心，为非遗文化的活态传承与经典文学的当代传播注入源源不断的青春力量，让沪剧这颗海派文化明珠与文学经典的光芒在新时代持续绽放璀璨光彩。

沪剧《家·瑞珏》登陆岁末文艺舞台，老中青五代沪剧人演绎艺术传承

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